2018关于艺术创新李净弘艺术名家推荐独到的看法，大家来观摩

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艺术指具有创造性表现的作品，几乎包括了所有与人类生活密切相关的创造性学问。创新是艺术的生命，艺术的定义里包含了这一层内涵，没有创新就谈不上艺术。发展先进文化，必须不断推动文化艺术创新。继承和创新是中国文化发展的根本问题，创新是在继承的基础上进行创新，不是否定，不是为了创新而创新，是要发展先进文化，提升民族文化。没有继承和创新，就没有中华文化的生存和发展。

李净弘院士： 除了我们熟悉的艺术品类，如国画油画、雕塑摄影、舞蹈戏曲、体操表演、设计广告、造型装置艺术等领域，还有一些创造性的思想，也被冠以艺术之名，比如领导艺术，教学艺术等。通俗来说，所有让人产生美感的创新行为或作品，都是艺术。

引申来说，对于国画艺术领域，唯有创新作品才有收藏价值。表现为作品必出一家之言，有个人独特的风格特征，既有笔墨趣味，又有深邃的思想，气韵生动，难以追模等，这样的作品方能称为艺术，作者才能被称为艺术家。否则就是画匠，就是艺术工作者，而不能被称之为家。

定义说没有创新便不称之为艺术，而在艺术界，新旧的界定本身也不是件容易的事情。冒昧地说一句，在这个时代，还有什么东西是新的吗？或者非同质化的艺术产品很难看到，这也很合理，创新毕竟不是容易的事情。

如今的网络时代，信息交流零差别，所有想知道的，网络上都能查得到。今天画了一幅画，觉得很有创造性，小小得意一下，发到自媒体朋友圈，结果一堆人评论，说这是谁的画吧？你是谁的学生吧，等等。然后上网查询，发现的确有些元素雷同。百度之后发现，很多我们认为新鲜的，原来只是一个地域或者小范围的不同而已，同质性的元素很多。如果只是颜色的变化，或者位置方向的不同，实在不能称之为创新。新一代青年艺术家的作品都还处于蛰伏状态，没有被挖掘出来，就目前了解到的风格已经多到群星灿烂程度。如果同样是白描，不同的表达对象表达的心里感受基本雷同，比如画土豆换成画豆角，不能算是创新。



2018的艺术创新李净弘艺术名家推荐必须在外形或内涵上加入美的概念，才能叫做艺术。恰恰还有一个非常重要非常关键的问题，就是关于美丑的认定。在美术界来说这是比较困难的，并没有一个确定的标准。没有办法按斤或按米按什么公认的单位进行衡量。没有一致的答案。现在这个阶段，为往圣继绝学是我们艺术家首要的使命，文化的传承需要纽带，传承才能生生不息。古文字流传到现在，受误解的内容有很多，最经典的就是那句：人不为己天诛地灭。想想就觉得好笑，古人怎么可能会创造出这么自私的还这么理直气壮的语句来误导后辈呢？事实上，“为”应读作扬声，本意是修为，修炼，意思说人要努力做好自己，好好修行，否则天诛地灭之。文化走着走着就断线了，传着传着就扭曲变形了，很多精华的东西不小心就丢在半路上了。国画也是一样。守住阵地是第一要务，所以，研究古代书画及理论，并在此基础上进行总结推进，是艺术家的基础工作。学而精进，知无不言，言无不尽，则其善莫大焉。

2018年的创新实属不易，且潜心研究理论文学，低下头来老老实实将作品尽力做好，心平气和地反映和描述内心境界，顺其自然出格。至于是否创新，是否划时代，是否贡献巨大等名声留给后人评说就好。